Конспект лекции «Художественные практики на востоке Украины: опыты самоорганизации»
В этой лекции через конкретные работы мы рассмотрим практики, которые связаны с художественным активизмом и городом. Некоторые из них имеют определенный политический контекст, но прежде всего это художественные работы, а их авторы — художники и художницы.
ДМИТРО ЧЕПУРНОЙ — куратор проектов современного искусства. Родился в Луганске, живет и работает в Киеве. Сотрудничал с фондом «Изоляция. Платформа культурных инициатив». Стажировался в University of St Andrews в Великобритании, где работал над реализацией исследовательского проекту monotown. Участник читательской группы «Donbas Through Collaborative Frameworks». Является куратором междисциплинарных образовательных, художественных и исследовательских проектов на пересечении современного искусства и различных гуманитарных областей знаний.
В Украине в 2014 году Россия начала войну на Донбассе и аннексировала полуостров Крым. Военные действия происходили и происходят в отдельных районах Луганской и Донецкой областей, на территории Донецкого угольного бассейна, на правом берегу Северского Донца до Азовского моря. Это примерно 3% территории Украины.
Начиная с этого времени большое количество людей переехали в ближайшие города региона из Донецка и Луганска. На Донбассе это были монофункциональные города, где большое количество людей работает или работали на крупуных градообразующих предприятиях – шахтах и заводах. Вследствие переселения и других факторов связанных с войной, произошла географическая реконфигурация, сменились областные центры двух областей, значительно изменилось количество жителей прифронтовых городов. Возникли новые организации, которые отвечают на вызовы, возникающие перед сообществами на востоке Украины. В культурной сфере, такие города как: Краматорск, Славянск, Мариуполь, Северодонецк становятся местом множества новых культурных инициатив и самоорганизованных проектов.
ФОНД "ИЗОЛЯЦИЯ"
Дмитро долгое время работал в фонде "Изоляция". Фонд начинал свою работу в Донецке, на территории бывшего завода изоляционных материалов. "Изоляция" — одна из институций, а также одно из сообществ, которое представляет регион в художественной сфере. Долгое время фонд создавал арт-резиденции, приглашал художников создавать работы на заводе и работать с местным контекстом. Далее некоторые из них.
APL 315, 2017
Работа-реплика художника APL 315 на заводе изоляционных материалов на его же работу в Донецке.
APL 315, 2014
Оригинальная работа художника в Донецке. Это цветные буквы на блоках, которые использовались людьми, которые захватили фонд "Изоляция", для создания блок-постов вокруг Донецка. После этого фонд должен был переехать в Киев.
Pascale Marthine Tayou, 2012
Художник из Камеруна. Работает с прошлым города. Эта инсталляция — символ женского труда, посвященная женщинам, которые восстанавливали город после Второй мировой войны. После захвата территории фонда она была взорвана.
Донбасские студии, 2015
Донбасские студии были созданы для того, чтобы адвокатировать регион и его историю, создавать дискуссию, задавать вопросы о будущем — война, переселение, деиндустриализация, права человека и т.д. На фото летняя школа, которая была создана для того, чтобы совместно с художниками осознавать то, что происходит в регионе.
Landscape as a monument, 2020
На дискурсивной резиденции "Ландшафт как монумент", которая была организована уже во время карантина, художники создавали работы, посвященные региону. Куратор проекта Дмитрий Чепурной Представлены работы Ярема Малащука и Романа Химея, Егора Анцибина
LUGANSK CONTEMPORARY DIASPORA
Lugansk Contemporary Diaspora, это объединение художников, которое сейчас почти единственное работает с самопровозглашенными республиками и художниками из Донецка и Луганска.
ПАСПОРТ ОБЪЕКТА
Работа сообщества CCA Severodonetsk и художников Жени Королетова, Насти Малкиной, Антона Лапова, вдохновленная, практикой другой украинской открытой группы, у которой есть одноименный проект "Паспорт объекта". Они создают в парке посреди города макет с паспортом объекта, где описывают вполне серьёзный строящийся объект — Северодонецкий центр современного искусства, которого на самом деле пока что не существует, но художники хотят его придумать и ставят такой баннер. Цитата: «В северодонецком центре современного искусство будет представлено визуальное искусство. Строительство северодонецкого центра современного искусства происходит при поручении Президента Украины». Далее цитата продолжается словами Петра Порошенко: «Арт директором Северодонецкого центра современного искусства становится французский художник Паскаль Мартин Таю». Работа этого художника, инсталляция с помадой, в Донецке была уничтожена боевиками. История проекта вызывает реакцию у людей, в социальных сетях начинается обсуждение. Встречаются абсолютно разные позиции, люди как выражают возмущение, так и радуется тому, что наконец-то что-то будет. Этот объект, паспорт, просуществовал в течение одного дня во время фестиваля. Арт-провокация закончилась живым обсуждением среди людей, которые принадлежат к художественному сообществу, и между теми, кто совершенно не представляют и не сталкиваются с современным искусством, а просто пересеклись с "паспортом объекта" в городском парке.
PLATFORM TU, DECOM
Следующее сообщество из Мариуполя, где была основана платформа ТЮ. Она начала свою деятельность в 2016 году.и объединила как мариупольцев, так и людей, которые переселились из Донецка и Луганска в Мариуполь. Один из проектов, который инициатива проводит каждый год 22 апреля в своем пространстве — это проект Диком — экспозиция на День рождения Ленина. Дело в том, что в Украине с 2015 года, после падения памятника Ленина на Бессарабской площади, инициируется большая дискуссия о декоммунизации и о принятом законе о декоммунизации. Существует большая волна художественных проектов, которые рефлексируют общественную память и общественный договор. На одном из фото можно увидеть, как участники пытаются имитировать светское застолье. Данная низовая инициатива на платформе ТЮ каждый год организовывает показы, просмотры, перформансы в этот день.
SHUM RAVE
Следующее сообщество из Славянска. Оно, наверное, не совсем имеет отношение к современному искусству, но тем не менее имеет отношение к современной музыке. Сообщество Шум рейв, это промотоутеры, которые организовывают ряд вечеринок, объединяющих музыкантов Донбасса. Иногда акции имеют и политический контекст. На фото выступление, которое называется «Культуре, нужен дом». Дело в том, что большое количество Домов культуры по всем постпромышленным городам закрыты. Шумрейв проводи выступление на фоне Дома культуры, пытаясь обратить внимание на состояние самой культуры. На фото выступление напротив здания Лисичанской областной больницы, которая является бельгийским наследием. Дом культуры был связан с бывшим содовым заводом, основанным бельгийцем Соуве, крупным магнатом, основателем содовых заводов по всей Европе.Около 35 заданий сейчас находится в Лисичанске в состоянии заброшек. Шумрейв привлекает внимание к этой ситуации, просто проводя свои мероприятия, стримы напротив достопримечательностей, нуждающихся в нашем внимании и в сохранении.
Другие проекты Lugansk Contemporary Diaspora:
Golden Coal, 2017
Журнал был посвящен тому, что сейчас происходит в Луганске и Донецке. Антон Ладов, Евгений Кролетов и Анастасия Малкина интервьюруют участников разных творческих объединений, часто эскапистских, которые существуют в подполье. Для них важно дать людям голос, помочь избавиться от стигматизации. Журнал распространяется бесплатно и является качественным исследованием молодежи Донецка-Луганска.
CCA Severodonetsk, 2017
Отдельная инициатива, которая связана с деятельностью художников Жени Королетова, Насти Малкиной, Антона Лапова, а также преподавателя художника Валентина Галимова. В 2017 году художники и художницы базируются в Северодонецке, где начают взаимодействовать со средой и предпринимают попытки создать сообщество. Они создают проект спекулятивного культурного центра в Северодонецке, который объединяет общество. Оно выражается в фейсбук-группе и в публичной программе разных мастер-классов от художников и художниц по инсталляциям и музыке.
TvorchSkhid,
NGO FreeFilmers
Один из участников платформы ТЮ и участник мариуолького сообщества Саша Протик основывает свою НГО Фрифилмерс. Он занимается видеопрактикой и объединяет большое количество аматоров, которые также берут в руки камеры и снимают документальные фильмы в экспериментальном формате. Этот проект называется "Творч схид" и объединяет художников и художниц, которые работают с видео.
Tunnel to Luhansk, 2020
В основе коллаборация Жени Королетова и Насти Малкиной с ребятами из Луганска. Работа была презентована на сайте Заборона, в формате сториз. Художники создают воображаемый туннель, который возникает как реакция на карантин, который длится уже больше года. С началом пандемии территории и КПВВ (контрольные пункты въезда — выезда) закрываются, и въезд на территорию самопровозглашенных ЛНР, ДНР становится невозможным. Друзья из Донецка и Луганска начинают меньше видеться.Так был создан спекулятивный проект об обходном пути, который существует в Луганск с территории Украины.
Radio Восток, 2019
Радио Восток собирает музыкальную сцену с территории самопровозглашенных республик и с территории подконтрольной Украины и объединяет под одним лейблом Восток. В цифровом пространстве презентуются совместные музыкальные произведения, в основном это электронная музыка. Можно послушать на Бэдкемпе, на Саундклауде.
Untitled, 2018
Этот проект был инициирован Изоляцией в рамках резиденции Смена. Она происходила в нескольких городах региона, и представляла собой институциональную критику. Художники Евгений Кролетов и Настя Малкина, представители Луганской диаспоры, которые сейчас находятся в Северодонецке. Резиденция состояла из 3х этапов:
1. знакомство артистов и артисток,
2. совместная коллаборация,
3. совместная презентация. Художники имитируют весь этот процесс и делают проект, который отражаетёт ситуацию в регионе.
В связи с большим количеством международной поддержки и государственных грантов, которые даются на культуру и на общественные проекты в Донецке-Луганске, вместо культуры происходит имитация культуры. Поэтому проект направлен на институциональную критику. В рамках проекта они создают объекты на тот бюджет, который выделяется институцией, фактически инструментализируя институцию, которая делает заказ на художественную работу.
RUIN PORN И ЗАБРОШКА-ЭРОТИКА
рассказал о такой специфики региона, которая связана с индустриализацией и определенным количеством художественных работ, которые так или иначе отвечают на запрос работать с заброшенными пространствами. В регионе такие пространства ласково называют «заброшка». Заброшка — слово, которое и по-русски, и по-украински звучит одинаково. Читательская группа сформировалась на карантине под руководством Виктории Донован и Дарьи Цымбалюк — исследовательницы, которые изучают репрезентации региона в медиа и практики взаимодействия. Они обращают внимание на эстетику разрушения, которое в восточной Европе представлено на всем постсоветском пространстве, а на западе является экзотикой. В статье, которую Дмитрий рекомендует к прочтению (доступна пока что только на украинском языке), как раз противопоставляется этот подход “заброшка-эротики” — более нежного отношения к наследию, нежели того подхода, который навязывается западной культурой.
Oleksandr Kuchynsky
Художник Александр Кучинский из Северодонецка вместе с другими друзьями собирается в самоорганизованную группу и отправляется на краеведческие прогулки вокруг заброшек.
Oleksandr Kuchynsky
В творчестве у Кучинского эстетика - это человек, заброшенный в такое постиндустриальное пространство. На фото видны графика и коллаж из цифровой фотографии. Это выкрашенный гараж, на который художник наносит фото человека и шины.
Garelly Neotodryosh, 2020
Есть большое количество неинституциональных инициатив или пространств, которые возникают как реакция на то, что нужно что-то делать с заброшками. Инициатива "Гарелея Неотдерешь" основана Виталием Матухно. Команда организовывает временные поп-ап выставки, которые происходят под мостом, на заброшенных зданиях, возле почтамта — в разных неожиданных местах, где люди могут проходить мимо и каким-то образом наталкиваться на искусство.
Egor Kucheruk, 2020
В 2020 году Егор Кучерук делает в Краматорском заброшенном здании свою первую выставку «Голова», Его идея заключается в своеобразном протесте против отсутствия институции. Самостоятельно, создавая в одном из зданий выставочный проект «Сам себе институция», в течение двух дней художник проводит экскурсии и в конце концов сжигает фигуру себя в городе. С помощью своего проекта он также обращает внимание и на состоянию состояние культуры.
Visual Blogs — Industrial Heaven, Угольная пыль, Лампа, Горизонт, sadshtarik, Periscope UA
Можно выделить в отдельную практику большое количество блогов в инстаграме и тумблере. Такая фотодокументация, вермикулярная фотография, является способом собирать повседневность, которая выстраивается в определенные образы в регионе. Позже она становится частью художественных практик, которые впоследствии могут переходить в реальные проекты. Например, паблик вконтакте "Память украинских художников" Левковского и Рочинского, который начинался как практика и живой архив. Сейчас художники уже выставляются в галереях и делают художественные проекты в больших институциях.
СИМВОЛИЧЕСКИЕ ВОЗВРАЩЕНИЯ
Среди сообществ и исследований можно выделить некоторые художественные практики, которые посвящены теме "возвращения", "переселения" и/или миграции в регионе.
DONBAS ODYSSEY
Художественное объединение Одиссея Донбасс, (Виктор Корвик, Дарья Цимбалюк, Юлия Филипьева) пытается показать опыт людей, которые переселились, и пытается обратить внимание на "отсутствующую память". Сейчас её можно найти в Киеве, Краматорске, Северодонецке и других городах Украины. Они обращаются к практике ментальных карт и просят респондентов и респонденток нарисовать карту, вспомнить, каким образом выглядели места вокруг их домов. Разговаривая с разными людьми, которые переехали, получают различные ментальные карты с тем, как люди помнят свои дома и территорию вокруг них. Одиссея провела несколько выставок, посвященных проекту ментальных карт. На Одесской биеннале в 2017 году художественное объединение сделало интервенцию в городской среде. Они вместе с переселенцами изобразили опыт и память этих людей на асфальте. Так они показали опыт всех этих людей на широкую публику и рассказали их истории.
ALEVTINA KAKHIDZE
Алевтина Кахидзе родилась в Ждановке на Востоке Украине. Алевтина — художница, которая работает с перформансом и представляет разные позиции и взгляды на то, что происходит в Украине. Героиней её работ становится Клубника Андреевна. Этот персонаж прототип её мамы, которая осталась в Ждановке, и впоследствие умерла, когда пересекала линию разграничения на одном из КПВВ (контрольный пункт въезда — выезда). Тема Алевтины — адвокация людей, которые пострадали с начала войны. Она критикует Министерство Тимчасових Территорий, Министерство Социальной политики, которые часто создают ситуации, нарушающие права человека. Она обращает внимание с человеческой точки зрения на гуманный образ человека, который оказался в оккупации. Алевтина показывает разносторонние взгляды как в своем перформансе, так и в манифесте, презентованном в 2014 году.
Один из последних проектов Алевтины — "Насиння Украины" — партисипативный проект, связанный с работой КПВВ. Алевтина часто передавала своей маме семена по заказу из Киева на другую сторону границы. В этом проекте она просит людей передавать разные семена на территории самопровозглашенных республик. Она меняет их на КПВВ на какие-то символические вещи. Проект продолжается до сих пор. Сегодня ситуация с пересечением границы самая плохая за всё это время: из-за карантинных ограничений почти все КПВВ между Украиной и самопровозглашенным республиками закрыты.
Другие работы, посвященные теме "возвращения":
Lia Dostlieva & Andrii Dostliev
Андрей Достлиев утратил свои семейные фотоальбомы на оккупированных территориях. В своей работе художник из фотографий, собранных на барахолках, составляет свой семейный альбом. Часто он пытается воссоздать сюжеты, которые могли бы быть в его семейном фотоальбоме. Таким образом он как бы восстанавливает утраченные семейные фото. Работа была сделана в 2015 году и представлена на выставке в Изоляции.
Serhii Zakharov, 2016
Инсталляция художника Сергея Захарова из проекта Лии и Андрея. Сергей работал до начала войны дизайнером интерьеров. В инсталляции он воссоздает свою донецкую квартиру в том виде, в котором она была там. Эта одна из инсталляций, в которой показан опыт переселения.
Olympic Games 84 Donetsk
Северодонецкого центра современного искусства. Художники этим проектом поставили вопрос: "А что, если бы в Донецке прошли большие массовые международный соревнования, кторые очевидно, повлияли бы на инфраструктуру города?" Сам проект-— это ситуация, в которой множество людей имитирует, что это событие состоялось. Проходят лекции, обсуждения про воображаемую олимпиаду, людей приглашают играть в советские игры, задействовано большое количество людей с опытом переселения.
Alina Yakubenko, Svitlograd
Этот проект фильм мокьюментари выглядит как документальное кино, в котором происходит ситуация, которой на самом деле не случилось, но она могла бы случиться. Такой жанр в кино работает спекуляцией. Сюжетом этого фильма становится следующая ситуация: в постиндустриальном городе Северодонецке резко случается бум современного искусство. Бывшие шахтеры, работники заводов начинают заниматься творчеством и город Северодонецк, под воображаемым названием Светлоград, становится меккой современного искусства, куда начинают съезжаться большое количество арт-дилеров, менеджеров современного искусства.
Благодарим за помощь команды Free Belarus Center, Код Міста и Платформы Острів.